Seminario de Creación Literaria
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Invitados y Antiguos colaboradores

Minerva Reynosa (Monterrey, Nuevo León; 1979). Poeta y ensayista. Integrada en Antología de Versos Veraniegos. Poetas de Nuevo León. Edición del CONARTE (Mty., México; 2004). Verso norte 2008. Bitácora de voces. Ediciones Secretaría de Extensión y Cultura UANL/Revista Posdata (Monterrey, N. L.; 2008). Divino Tesoro. Muestra de nueva poesía mexicana. Ediciones Libros de la Meseta, Casa Vecina y Fundación Centro Histórico de la Ciudad de México (D. F., México; 2008). Nosotros que nos queremos tanto. Poesía contemporánea de México. Ediciones El Billar de Lucrecia (D. F. 2008). "Quién lea, entenderá" en Gerardo Deniz a mansalva. Fondo Editorial Tierra Adentro (D. F., México; 2008). Sin red ni salvavidas. Poesía contemporánea de América Latina, Secretaría de Cultura de Colima/CONACULTA (D.F., México; 2009). Enclave. Poesía en diálogo, Secretaria de Cultura de Colima/Instituto Queretano de Cultura/Universidad del Claustro de Sor Juana (D.F., México; 2011). Sus libros de poesía: Una infanta necia. Harakiri Plaquettes (Mty., México; 2003). Emötoma. Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noreste (Mty., México; 2007). La íntima de las cosas. Mantis Editores/Secretaría de Cultura de Jalisco (Jalisco, México; 2007). Invitada a las Romerías de Mayo (Olguín, Cuba; 2005), Festival Móvil de Poesía Latinoamericana: LATINALE (Berlín, Alemania; 2008). Complot d´Hivers en la Residencia con Asociación Magma (Arles; Francia; 2008). Lectura de poesía mexicana en el Instituto Cervantes de Madrid, Fez y Tetuán (España. Marruecos; 2009). Exposición texto-visual en el Museo de Arte Moderno de Moscú: Saludos a Gagarin/Hello to Gagarin (Rusia, Moscú; 2011). Ex becaria del Sistema de Jóvenes Creadores en el rubro de poesía de CONACULTA. Además es lideresa del proyecto internacional de intervención poética PIMP M(t)Y POETRY: enchulamientos poéticos. Tiene con Benjamín Moreno BENERVA!: proyecto colaborativo de experimentación textual, visual y tecnológico. Actualmente mantienen el sitio: http://benerva.tumblr.com/

Invitada.
Reglas para Escribir Atravesado: Emergencia del poema diferente en cuatro poetas latinoamericanos 10/2011.

María Isabel Gómez Cabrera (Valencia, Edo. Carabobo. Venezuela, 1980) Participó en el Consejo editorial de la Revista Cultural Trastiempo, Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela (1998–1999); en la Revista Cultural Kalathos No. IX (2002); en la Coordinación de la Revista virtual LookandClick, Grafmarc Tecnología y diseño (2002 – 2003); como ensayista, fotógrafa y diseñadora en la Revista Mombaça, Literatura y arte núm. I, II, III y VIII, en Salamanca, España (2006 – 2009); en el Consejo editorial del Boletín Literario El bozal 2007 –2008. Publicó una recopilación de cuentos, El bozal II (2008) con el Fondo Editorial Gobierno del Estado de Querétaro. Tomó los Talleres Orientación poética y Expresión y Apreciación literaria I, II y III en el Ateneo de Valencia con las poetas Milagro Haack y María Antonieta Flores (1995 –1999); y ha presentado sus textos en el I Encuentro de jóvenes poetas y narradores del Ateneo de Valencia (1998); Recital de poesía Voces del fin de milenio (1998) en la Galería Braulio Salazar; diálogo poético Tres miradas en torno a la poesía contemporánea venezolana en el Círculo Militar de las Fuerzas Armadas Nacionales; Simposio Lectura de textos poéticos escritos por mujeres (1999) en el C.C.E.A.S. y II Maratón Literario de Verano del Seminario de Creación Literaria (2007). Estudió Letras en la Universidad Central de Venezuela (1998 – 2004); Diseño Gráfico en la Escuela de Artes Visuales Cristóbal Rojas; Diplomado en Creación literaria en la Escuela de Escritores de Querétaro (SOGEM); Diplomado Desarrollo de habilidades intelectuales a través del ensayo y Desarrollo de competencias didácticas en la Escuela Normal Superior de Querétaro (2007 – 2009). Actualmente trabaja como tutora del Diplomado Formación para Profesores de Español como Lengua Extranjera (FPELE) en International House.

Invitada.
Taller de cuento postmoderno 10/2011.

Efraín Velasco (Oaxaca, 1977) Estudió la carrera de arquitectura en la Universidad Regional del Sureste (1996-2002) y la especialidad de arquitectura y urbanismo del siglo XIX en la Universidad Autónoma “Benito Juárez” de Oaxaca (2008-2009). Es autor del libro de poemas & mi voz tokonoma (2008), por el que recibió el Premio nacional de poesía joven “Elías Nandino”, y recientemente compiló con Ernesto Lumbreras el volumen ¿Hacia dónde van los animales? 21 poetas conversan con el arte de Francisco Toledo (2010). Parte de su obra ha sido incluida en diversas antologías, como El vértigo de los aires (2007), Los mejores poemas mexicanos (2006) y Oaxaca, siete poetas (2006). Ha incursionado en el diseño editorial componiendo encartes para la revista Luna Zeta, los primeros números de Facdearq, la digramación maestra de El Alamadiero y la segunda época de El Exilio (de 2001 a 2004); diseñó también las carpetas gráficas Vida y obra de Benito Juárez, Benemérito de las Américas (2006) y Territorio común (2007); y los catálogos de arte Los Henestrosa que reunió la pintura (2007), 4 sobre lienzo (2006) y Tamayo en la colección José F. Gómez (2006). Ha trabajado como coordinador de exposiciones en el Museo de los Pintores Oaxaqueños y en el Centro de las Artes de San Agustín, así como en la subdirección del Museo de Arte contemporáneo de Oaxaca. Realizó las exposiciones individuales Cap. 2 (Galería de Artealterno, 2004) y Naufragios y parvadas (URSE y UNIVAS, 2002); ha participado en algunas exposiciones colectivas, destacan Exhibition of Artwork from Coffee Origins (Firehouse Center for Arts, Vermont, Eua, 2006), Juárez en su Bicentenario (Mupo, Oaxaca, 2006), I encuentro laboratorio de arte-acción (Mupo, Oaxaca, 2005) y IV encuentro de arquitectura en video (UMSNH, Michoacán, 2002). Ha sido beneficiario de los fondos estatal oaxaqueño y nacional de la cultura y las artes, en la categoría de jóvenes creadores, en la categoría de poesía (2006, 2008 y 2008-2009, respectivamente).

Invitado.
Taller "I want to believe in poetry. Taller de conceptuación poética en soportes no convencionales " 08/2011.
Sergio Ernesto Ríos (Toluca, México, 1981). Es egresado de la Licenciatura en Letras Latinoamericanas de la Universidad Autónoma del Estado de México. Realizó estudios en la Universidade Estadual do Centro-Oeste de Brasil. Ha publicado los libros Piedrapizarnik, De cetrería, Semefo y searching the toilet in juárez av. Es coautor del libro Dos figuras en una cama con testigos... ganador del Premio Nacional de Literatura “Gilberto Owen” 2006 en la rama de poesía. Aparece en las antologías de poesía mexicana reciente: La luz que va dando nombre, Divino tesoro y Nosotros que nos queremos tanto. Y en el Anuario de poesía mexicana 2007 y 2008. Fue becario del Centro Toluqueño de Escritores, del Fondo para la Cultura y las Artes del Estado de México y del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la categoría de Jóvenes Creadores. Recibió el Premio Estatal al Mérito Artístico en 2003. Es miembro del consejo de la revista Metrópolis de Guadalajara. Codirige la editorial Apuntes de Lobotomía.
Invitado.
Curso "Autores selectos de la poesía brasileña" 05/2011
Seminario "Fragmentos para dominar el silencio (Poesía de América del sur) " 05/2010.

Gerardo Arana (Querétaro, 1987) Estudió la Licenciatura de Lenguas Modernas con Especialidad en Español en la UAQ. De 2006 a 2009 formó parte del colectivo Neónidas (www.neonidas.blogspot.com) junto a Horacio Lozano, Antonio Tamez y José Velasco. En 2009 fue becario del Programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Artísticos de Querétaro, PECDA, del Instituto Queretano de la Cultura y las Artes mediante la cual escribe su primera novela: "El asesor poético". Ha ganado varios certámenes literarios y sus reseñas y cuentos han sido publicadas en revistas y periódicos locales. Es autor de los cuadernillos de cuentos: La Máquina de Hacer Pájaros (Herring Publishers de México / Facultad de Lenguas y Letras UAQ, 2008), Neónidas [2006 – 2008] (Facultad de Lenguas y Letras UAQ, 2009). Fue incluido en la antología Tinta y Whisky (Ediciones Urano, 2009). Impartió la modalidad de Cuento en el taller de Invierno a un grupo de escritores jóvenes en la librería Gandhi (2010). Actualmente reside en la ciudad de Querétaro donde imparte clases de Historia y Español a jóvenes de secundaria.

Invitado.
Taller "Laboratorio de mundos. Planetas para contar historias" 04/2011.

Óscar David López (Monterrey, México, 15 de Marzo de 1982) es escritor y transformista que elabora un discurso desde Monterreyna. Ha publicado la novela Nostalgia del Lodo/ La Nostalgie de la boue (MEET/Conarte), y los libros de poemas Roma (FETA, 2009), Perro Semihundido (UANL, 2008) y Gangbang (FETA, 2007). Además de los libros-objeto ROMAAMOR y Los viajes matan, así como del disco de descarga gratuita por internet The Gangbang Show, en conjunto con RzKxPx (RaizKrixPix). Ha sido becario de Maison des Écrivains Étrangers et des Traducteurs de Saint Nazaire, France (2006), Centro de Escritores de Nuevo León (2005). Ha recibido los reconomientos Premio Nacional de Poesía joven «Francisco Cervantes Vidal» 2009 de CONACULTA-Instituto Queretano de Cultura; la mención honorífica del Premio Regional de Poesía Carmen Alardín 2006 del FORCA; e internacionalmente el Prix de la Jeune Littérature latino-américaine 2005-2006, MEET, Saint Nazaire, France. Actualmente mantiene una bitácora en http://www.oscardavidlopez.blogspot.com/

Invitado.
Seminario "COSIFICCIONES. Laboratorio de reciclaje, intervención y reconstrucción del libro " 06/2010.
Eduardo Milán nace en Rivera, Uruguay, en 1952. Desde 1979 reside en México, una vez abandona su país natal para alejarse de la persecución política de los regímenes militares que gobernaron Uruguay entre 1972 y 1985. Ha publicado una docena de libros de poesía: Estación, estaciones (Banda oriental, Montevideo,1975), Esto es (1978) Nervadura (Ediciones del Mall, Barcelona, 1985), Cuatro poemas (1990), Errar (El Tucán de Virginia, México, 1993), La vida mantis (El Tucán de Virginia, México, 1993), Nivel medio verdadero de las aguas que se besan (Ave del paraíso, Madrid, 1994), Algo bello que nosotros conservamos (Vitoria, México, 1995), Circa 1994 (Práctica mortal, México, 1996), Son de mi padre (Ediciones Arlequín, México, 1996), Alegrial (Ave del paraíso, Madrid, 1997), Razón de amor y acto de fe (Visor, Madrid, 2001), Querencia, gracia y otros poemas (Galaxia Gutemberg, Barcedlona, 2003), Acción que en un momento creí gracia (Igitur, Tarragona, 2005). Su labor como crítico literario se vincula a revistas como «Vuelta», dirigida por Octavio Paz. Como ensayista ha publicado los libros Una cierta mirada (UAM, México, 1989), Insistencias sobre el presente poético (Luz azul, México,1994, 2004), Justificación material (FCE, México, 2004) . En 1997 obtuvo el importante Premio de Poesía Aguascalientes.

Invitado.
Seminario "La lírica grande" 02/2007 - 05/2010.

Julián Herbert (Acapulco, 1971) vive en Coahuila desde 1980. Es autor de los libros de poemas El nombre de esta casa (Tierra Adentro, 1999), La resistencia (filodecaballos, 2003), Autorretrato a los 27 (Eloísa Cartonera, Buenos Aires, 2003) y Kubla Khan (Era, 2005). Ha publicado también la novela Un mundo infiel (Joaquín Mortiz, 2004) y el libro de cuentos Cocaína (manual de usuario) (Almuzara, España, 2006). Compiló junto a Rocío Cerón y León Plascencia Ñol el volumen El decir y el vértigo. Panorama de la poesía hispanoamericana reciente (1965-1979) (filodecaballos, 2003). Obtuvo el Premio Nacional de Literatura “Gilberto Owen” 2003 en la rama de poesía y el V Premio Nacional de Cuento Juan José Arreola (2006). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Invitado.
Seminario "Introducción a la poesía lírica" 06/2008.
Seminario "Poesía en Tránsito. Escritura visual, conceptual, sonora y activa" 03/2010
Uriel Bravo. Actor y director teatral especializado en dirección escénica. Ha impartido talleres de formación actoral, talleres infantiles y de dirección desde 1988 en distintos estados de la república. Su trabajo de crítica teatral se ha publicado en diarios de circulación local, además de la revista Paso de Gato y en el Anuario Nacional 2007. Becario en 2002 del CONACULTA-INBA-Casa del Teatro, para el diplomado en Dirección Escénica del Programa Nacional de Teatro Escolar, y becario en 2006 por el IQCA para el montaje de Muerto el perro y La Mandrágora. Como actor ha participado en más de una treintena de obras, de teatro amateur, estudiantil y profesional. Sus recientes trabajos de dirección escénica alternan montajes de obras infantiles con obras de jóvenes dramaturgos como Hugo A. Wirth, Édgar Chías y Daniel Serrano. En 2007, con Muerto el perro participó en el Circuito Nacional De Monólogos, “Teatro A Una Sola Voz”: Mazatlán, Culiacán, Torreón, Monterrey, Durango y Nuevo Laredo; en 2010 participa en el Circuito Centro-Occidente: Michoacán, Jalisco, Colima, Nayarit, Guanajuato, Aguascalientes, San Luis Potosí, Zacatecas, con la obra Cocinando con Elvis. Coordinó del Primer Encuentro de Directores de Escena Jóvenes, Querétaro 2010. Con el apoyo del CITRU, IQCA, Céntre experimentelle des theatres de france y la CNT. Forma parte de la Agrupación teatral “los desesperados”.
Invitado.
Seminario "La Poética de Aristóteles y el arte nuevo de hacer comedias de Lope " 03/2010.
Fernando de Ita es periodista, autor y crítico de teatro. Ha publicado en los diarios y revistas más importantes de México más de tres mil notas, crónicas, reseñas y ensayos sobre teatro nacional y extranjero. El arte en persona y Telón de fondo son dos libros de entrevistas con algunas de las personalidades tutelares de las artes del siglo XX, como Samuel Beckett, Tennessee Williams, Orson Wells, Henry Miller, Odysseas Elytis, Joan Miró, Adrzej Wayda, Jean Genet, Arthur Miller, Jean Louis Barrault, Jerzy Grotowski, Peter Brook, Vittorio Gassman, Norman Mailer, Pina Bausch, Dario Fo, Heiner Muller, Tom Wolfe, Saul Bellow, Guillermo Cabrera Infante, Mario Vargas Llosa, entre muchos otros. Fue presidente de la Asociación Internacional de Críticos de Teatro, sección México, y miembro del comité ejecutivo internacional. En el 2006 recibió la Medalla Xavier Villaurrutia, del Instituto Nacional de Bellas Artes, por su aportación al teatro mexicano. En el 2007 el Festival Internacional Cervantino le otorgó un reconocimiento por sus 30 años como periodista cultural. Fue miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del 2000 al 2006. Fue cofundador de los diarios unomasuno y Reforma. Ha colaborado en el periódico La Jornada, con las revistas españolas El Público, A.D.T. y Primer Acto; Conjunto, de Cuba; Teatro al Sur, de Argentina: Latin American Theater Review, de Estados Unidos. Actualmente es coordinador del Comité Iberoamericano de Periodismo Cultural, miembro del consejo de la revista de teatro, Paso de Gato, colaborador del suplemento cultural Laberinto, del diario Milenio, y de la sección cultural de El Financiero.
Invitado.
Seminario "Taller de formación crítica " 02/2010.
Rike Bolte (Instituto de Estudios Latinoamericanos de la Universidad Libre de Berlín), es docente, traductora y fundadora/organizadora del Festival Rodante de Joven Poesía Latinoamericana en Alemania, “Latinale”. Autora de numerosos artículos académicos sobre literaturas y culturas latinoamericanas, se ha especializado en los discursos de la memoria, la locura y el trauma, la estética de la violencia, la teoría de la traducción, la corporalidad, la ciencia ficción, el poetry of place, el cine, la fotografía y el cómic. Editora de varias antologías bilingües de joven poesía latinoamericana y de una antología electrónica: Latin.Log. Edita una página de poesía en la revista Humboldt del Instituto Goethe. Ha traducido a Eduardo Sguiglia, Elena Poniatowska, Angélica Gorodischer, Eduardo Mendicutti, Francisco Umbral, Mariana Enríquez, Edgardo González Amer, Lucía Puenzo, Héctor Hernández, Luis Felipe Fabre, Aurora Arias, Paula Ilabaca, Roxana Crisólogo, Dani Umpi, entre otros. Ha publicado poesía y prosa en diferentes antologías y revistas latinoamericanas. Galardonada con un premio de poesía del Forum Wannssee / Literaturwerkstatt Berlin; recientemente finalista en Nordhessischer Literatur-Preis en 2008 y preparando dos libros de cuentos: Tequila-Blues y Tiefer Becher März.

Invitada.
Seminario "La teoría utópica de la traducción. La babel benjaminiana camino a Latinoamérica, Hollywood y otras redes " 08/2008

Sigifredo Esquivel Marín (Pinos, 1973). Ensayista y profesor universitario, es doctor en Humanidades y Artes por la Universidad Autónoma de Zacatecas. Además de publicar en suplementos y revistas nacionales e internacionales, ha publicado los libros Pensar desde el cuerpo (CONACULTA-CECUT, 2006), Imágenes de la imaginación (Tierra Adentro - Fundación para las Letras Mexicanas, 2007) y Ensayar, crear, viajar (UAZ-IZC 2007). Miembro de la primera generación de la Fundación Para las Letras Mexicanas. En 2004 obtuvo el Premio Regional de Ensayo (Región Centro-Occidente), en 2005 el Premio Nacional de Ensayo «Abigael Bohorquez» y en 2007 el Premio de Ensayo Histórico Interpretativo.
Invitado.
Seminario "Ensayo y crítica literaria" 03/2008.
 
Francisco Garrido
Invitado.
Seminario "Periodismo narrativo" 02/2008.
Benjamín R. Moreno O. (Santiago de Querétaro, 1980) Es narrador, ensayista y marketer. Becario en dos ocasiones del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Querétaro. Ha publicado Tu haz de cuenta que me importa (cuento, CONECULTA/IMCQ, 2005) y Signos del Amnesia Voluntaria (novela, Tierra Adentro, 2009). Becario del FONCA en 2010. Mantiene el blog de poesía digital concretoons.blogspot.com
Colaborador 03/2010 - 06/2010.
Jacobo Reyna Pérez. Dramaturgo mexicano, nacido en 1969 en el Estado de México. Estudió Etnomusicología en la Escuela Nacional de Música, además de estudios en Administración de Empresas. Radica en la Cd. De Querétaro desde hace 9 años, donde estudió con Guillermo Samperio el diplomado “De la Ficción al cuento”, además de diplomados con Bernardo Ruiz y el poeta David Huerta. Tiene un Diplomado en Estética del Arte. Se graduó como escritor en la SOGEM de Querétaro y asistió al curso Creación Literaria en la Dramaturgia, impartido por Luis Enrique Gutiérrez Ortiz Monasterio (LEGOM). Ha impartido cursos de Dramaturgia, en los Seminarios de Creación Literaria. Tiene varios cuentos publicados, además de la obra Quijada al Mar, que participó en el 3er encuentro de Jóvenes Dramaturgos en la Cd. De Querétaro.
Colaborador 02/2009 - 11/2010.

Luis Enrique Gutiérrez O. M. Mi nombre no es LEGOM es Luis Enrique Gutiérrez y soy un imbécil. No estudié con Harold Pinter ni con Carmen Salinas, no me han publicado en checo ni en esloveno; todos los premios que he ganado llevan el nombre de perfectos desconocidos y, para acabarla de joder, paso de ocho a doce horas por semana pegado a un riñón de polisulfona. Tengo escritas más de cuarenta obritas de teatro y en mayor o menor medida, todas son una mierda. Estas no se ocupan con prodigiosa certeza de los grandes problemas del hombre moderno, el mexicano y esas pendejadas. Además, yo solo quería ser novelista. Será por todo esto que odio el teatro y odio a las enfermeras. Me quedan menos de dos años en el SNCA y después no sé de qué voy a comer. De mí y de mis obritas se ha dicho: En estos tiempos de indefinición y desorientación, hay pocas verdades indiscutibles en el teatro mexicano. Una de ellas es que LEGOM es uno de los seres más odiados del gremio. Otra podría ser que este odio reúne todas las características para ser justificado. Noé Morales, La Jornada [MEX], 1 de agosto de 2004. Entre los desaciertos de la programación de este festival se ubica la pieza Las chicas del 3.5” floopies [sic] traída por México. Creemos que no es un montaje para ser confrontado en un evento de tan alta envergadura como este. Un texto tímido, simple y superficial, que no desarrolla un conflicto al que se le pueda sacar mucho en tanto su temática… … el teatro mexicano ha dado innumerables muestras de su madurez y propuestas muy interesantes que dan fe de su vigoroso movimiento artístico, sin embargo, Las chicas del 3.5” Floopies [otra vez] dista mucho de ser una pieza representativa de su arte teatral. Luis Alberto Rosas, EL NACIONAL [Venezuela] 15 de abril de 2006 Los personajes han sido demasiado estereotipados, demasiado concebidos como apenas símbolos, y por tanto parecen en ocasiones más vehículos de un discurso que encarnaciones de una realidad. No son personajes, son representantes de ellos. Carlos Dada, elfaro.net, San Salvador, 31 julio - 06 de agosto de 2006.

Tomado de la página: www.dramaturgiamexicana.com

Colaborador 02/2005 - a la fecha
Iván Hernández (Celaya, 1977). Narrador, periodista y promotor cultural. Ha desarrollado la mayoría de sus actividades en Querétaro, donde colaboró en la segunda época de la revista Crótalo e impartió un curso de iniciación a la escritura en la primera edición del Seminario de Creación Literaria (2005). Desde 2006 reside en Madrid, donde estudió el Master en Creación Literaria de la Escuela Contemporánea de Humanidades y el Master en Periodismo de la Agencia EFE. Ha publicado en la revista Crótalo, en La jornada semanal, y en el libro colectivo del Taller de Escritores de Madrid Gotas de Mercurio (2006). Actualmente trabaja en la sección internacional de la Agencia EFE, colabora con la revista mexicana Etcétera y mantiene los blogs http://lasaladeinterrogatorios.blogspot.com/ y http://oficiodecinicos.tumblr.com/. Su primer libro de cuentos Flores a la sombra, será publicado por Tierra Adentro en 2010.
Colaborador 02/2005 - 11/2005

César Cano Basaldúa (Santiago de Querétaro, 1965) Aunque realizó estudios de filosofía en la Universidad Autónoma de Querétaro, ha desempeñado oficios muy diversos: vendedor de tostadas y pantalones, oficinista, bibliotecario, desempleado, entre otras cosas. Publicó Memorial de sombra (1987), Hablar de la lluvia (1991), Cuaderno Áyax (1998), Las señales antes del fin (2000) y Cómo herida hace tacto además de ira (2001), todos libros de poesía. Algunos trabajos suyos han aparecido en diarios y revistas locales. Durante años fue una presencia molesta en los concurso de la Universidad hasta que la tacañería y la ignorancia los cancelaron. Desde 2001 se desempeña como supervisor de becarios en el área de literatura del Instituto Estatal de Cultura y Artes. En la actualidad es profesor en el Colegio de Bachilleres del Estado de Querétaro.

Colaborador 02/2005 - 11/2008
Mariana Hartasánchez Frenk (México, DF. 1976) Dramaturga, actriz, directora y cantante. Cursó la carrera de Lengua y Literatura Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, así como el diplomado en Actuación en el Centro Universitario de Teatro de la misma casa de estudios. Formó parte de diversos talleres literarios impartidos en la Escuela de Escritores de la Sogem. Recibió la beca en el área de dramaturgia de la Fundación para las Letras Mexicanas, en 2004. Obtuvo menciones honoríficas en el Premio Nacional de Dramaturgia “Gerardo Mancebo de Castillo”, en 2005, con la obra La graciosa comitiva del Leteo; y en el Premio Nacional de Dramaturgia “Manuel Herrera Castañeda”, en 2005 y 2006, con las obras Canción de Gershwin y Mediodía en el Mar de los Sargazos, respectivamente. En 2002 fundó la compañía de teatro independiente Sabandijas de Palacio, misma que ha trabajado de manera ininterrumpida con montajes de muy diversos géneros. En el 2006 obtuvo la residencia otorgada por el Royal Court Theatre, para desarrollar su labor como dramaturga, durante un mes en la ciudad de Londres.
Colaborador 02/2006 - 11/2008

Miguel Aguilar Carrillo nació el 20 de octubre de 1954 en la ciudad de México. Reside en Santiago de Querétaro desde 1980. Estudió química en la UNAM, ocupación que abandonó para dedicarse a la literatura. Es egresado de la Escuela de Escritores de Querétaro. Ha sido coordinador de diversos talleres de escritura en diferentes instituciones, tanto locales como de la región. Sus poemas, crónicas y reseñas han aparecido en publicaciones del país como “La Jornada Semanal”, “Periódico de poesía”, “Acento Cultural” y “Crítica”, entre otras. Tiene publicados varios libros de poesía, entre ellos: Oficios de la luz (1996), Hilvanes, condición de la memoria (2002), Ocupación de la nada (2000), Asuntos personales (2003), Prestigio de estar aquí (2004) y Laberinto del cuerpo (2006). Tiene en prensa el poemario Historias. Fue becario del Programa de estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico (2005-2006) y del Centro de Estudios Cervantinos, con el proyecto “Pasión por el Quijote”.

Colaborador 02/2005 - 03/2010
Carla Patricia Quintanar. Nací chillona, igual que usted. Así también, como a usted, me hirió la certeza de la luz, yo que fui ser de aguas tenebrosas. Así, idéntico, nací marcada con la llaga, abierta por el signo de mi pecado original…
Eso dijeron, que era original mi pecado. Único, vaya. Auténtico, pues. Pero más pronto que nunca descubrí la mentira.
Ya antes que yo una mujer había esperado a su amante durante siglos, tejiendo y deshaciendo la trama, igual que una diosa primigenia. También una mujer bajó de la cruz a su hombre muerto por amor, también ella lo vio resucitar e irse para siempre, como yo vi hacer al mío. Orlando se transformó, igual que yo, y por la misma época, de mujer a hombre y de nuevo a mujer. Por ello morí en la hoguera; la primera vez fue porque Dios me habló y me creyeron loca; la segunda, fui acusada de bruja, por la herejía de saber leer con las palmas la textura en la piel de los machos. Yo también les inventé historias, para que no me cortaran la cabeza, para que no me cortara mi chavo. Un día vi el cuadro de la Gioconda y, con mi último desencanto, comprobé que teníamos el mismo gesto de mujer, el mismo silencio. Por eso no me sorprendió saber que otras también fueron amantes del Zarco, que cientos han viajado al centro de la tierra.
Pronto descubrí la falsedad: Mi pecado nada tiene de original, ni siquiera mi origen… Salvo, quizá, que igual que usted, yo también soy hija de Pedro Páramo.
Colaborador 02/2005 - 11/2006

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